人体艺术及发展
人体艺术是所有有关人体的绘画、雕塑、摄影等艺术创作和行为。目前对人体艺术的理解大都局限的认为是男性或者女性脱光衣服展示身体之美，这种观点是片面的，是对人体艺术认识的误区。
艺术诠释
艺术简介
人体艺术是人身体的外在之美，可观可赏。当人的思想达到一定的境界的时候那种欣赏可称之为艺术。
人体艺术不只是单单的把身体裸露在外面，这种单单的裸露是不被纳入艺术当中的。而真正称之为人体艺术的是一种超越，曾被人们一直认可的戒烟牙膏的代表作也可称之为一种艺术。
人体艺术不是中国的发明。它最早起源于15、16世纪后文艺复兴的意大利和法国，利用古代神话题材进行艺术创作，一方面是表现人体本身的美，另一方面是借以表达社会和人性的真善恶。它的出现打破了早期宗教禁欲对人体的种种限制。在中国。许多年来是没有有关“人体艺术”的主题创作的。
人之所以喜爱人体艺术，是由于艺术家借用人体语言来崇拜生命、赞美自然、歌颂青春、讴歌爱情、追求自由，这种创作表现是产生优秀人体艺术作品的内在动因，它不会把人引入想入非非、邪念丛生的歧途。如米开朗基罗的《大卫》就是以男性阳刚之美的力度感动人，而罗丹的以性爱为主题的雕塑，仍然使人远离肉欲，而感受到青春美丽和生机活力，不要混淆了艺术与实物、欣赏和欲望的关系。
部分艺术家对于人体艺术与色情的看法是：人体艺术是艺术鉴赏，引领您欣赏人体的美，感受艺术的震撼，而色情则在于针对特定部位。人体艺术受法律保护，而色情则遭法律禁止。
基本概念
人体艺术广义的概念：是以人体为客体，展示人体不同造型的，静态和动态美感的艺术；裸体的和非裸体的人体艺术总称。
狭义的概念是：专指裸体人体静态造型艺术。包括雕塑人体，绘画人体，摄影人体三个主要范畴。
通俗地讲，人体艺术就是一种以人体为媒介，以认识美、探索美、和谐美为宗旨的一个自我发现和愉悦的过程和行为。日常为我们熟知的如舞蹈、绘画人体、艺术体操、健美操健身等都是人体艺术的范畴。
艺术摄影
特征定位
人体艺术摄影的基本特征与定位：它可以是对人体本身的直接刻画进而深入人的本质状态，也可以是利用各种环境揭示人与自然、社会的复杂关系，可以选择不同性别、各种年龄层次的模特儿(当然也包括以自身为拍摄对象)，可以通过任何一种拍摄技法(包括后期的暗房或电脑加工)或写实、或抽象、或变形，将人体样式艺术审美化或社会观念化。
艺术分类
1、古典唯美的人体摄影
2、局部特写的人体摄影
3、抽象与变形的人体摄影
4、观念形态的人体摄影
5、自我镜面的人体自拍等
拍摄技巧
1．把主要表现对象拍成特写或接近于特写的中景，这就要求从近距离拍摄，画面范围只是一个小空间。
2．将主体配置在前景中，这样画面就可以包含足够大的空间，成为一张全景照片。
3．使主体与背景在影调或色调上有适当的差异，或形成鲜明的对比。
4．用光线强调构图中的主要部分，使之显得亮度最高。
5.对主体进行精确聚焦，使次要部分或背景失去清晰度。
6．使画面中的主线向涵义中心集结，并用光斑加以强调，这种方法多用于表现内景。 7．把主体设置在画面中心或靠近中心的部位。如果近处没有特别引人注目的东西，观众首先就会注意到主体。
8．用拍摄角度来着重强调主体。但须注意，不应用极度的俯角或仰角。
中西差异
西方人体艺术
源于古希腊文明的西方人体艺术已有2000多年的发展史了，西方人视人体为纯洁、真诚、美的化身；同样有5000多年文明史的中国，古代文化涉及人体方面则是春宫图、性文化，把人体当做情欲的表现.这凸显了中西方对人体本身认识的差异性。
在美术领域讲的“人体艺术”，特指艺术家以模特的身体为题材，并力图通过模特的身体来传达艺术家某种特定的思想、观念、或情感。人体艺术多属于行为艺术的一种。它最早出现于20世纪60年代。
人体艺术的主要研究对象，从现实而言就是人体。裸体艺术从属于人体艺术。
人体是自然界最美的天然艺术品。人体艺术的研究或拓展，不但为我们正确的看待我们自己的人体提供了美学上的参考和认识，更重要的是对于正确的人体审美意识和高尚的道德情操的树立和培养，起到了潜移默化的影响和作用。人体艺术也是因人们对自身面部丰富的表情、身体姿态动作的优雅等的日渐钟情而逐步出现的一种艺术门类。也是现代艺术家对诸如“架上绘画”等传统艺术观念的反叛创造行为。人体艺术家时常展示——或在自己的皮肤上作些火烫图纹和异样的记号标志；或者自己裸露的肌肤在强烈的太阳光下长时间的予以曝晒，达到烤红如关羽般的红润肤色；或把自己那美丽的一头智慧之发用火攻除之；或者踏踏实实地实践一次俗语讲的“搬起石头砸自己的脚”；或是通过自己“亡命”的呼吸和剧烈的身体动作等自己的体态和表情发生严重扭曲与变形，如呈现惨叫状……；或更甚者，把自己的形式多样的性活动行为予以展示……等等如此这般和那般地艺术行为都让鉴赏者叹为观止。但其也有一定的深意，让鉴赏去独悟
人体艺术是全人类最宝贵的精神遗产之一，在诸多的人体艺术作品中，有的是人体的直接表现，以写实手法描绘人体的健美，均衡律动与和谐。艺术家们神奇地描绘出了女性肌肤的柔软透明，鲜活灿烂并以史诗式的丰厚博大达到了奇迹般的极致，他们的作品是对人类心灵和人性的无与伦比的颂歌。
东方人体艺术
中国人对于人体艺术的态度，既没有古希腊时期人神合一的理想化精神追求，也没有文艺复兴时期强调性感与美感统一、美化人的自然属性的精神境界。中国传统美术把神韵气势、意境作为艺术的最高标准，追求“心性”的实现。
西方人体艺术中的维纳斯在美术史上占有重要的地位。由于地理环境和传统文化的影响，相对于西方千姿百态的人体艺术，中国形成了自己独特的人体艺术表达方式。
中西方史前人体艺术并没有多大差别，都具有女性生殖崇拜的造型观念，只是由于古希腊文化和文艺复兴以及东方文明的出现，中西方人体艺术才开始走向了不同的发展道路。
而西方美术则在再现写实的领域发展，以真善美为准则，追求理性和真善美的统一。
各自不同的人体艺术欣赏标准，反映出不同的文化氛围和价值趋向。
裸体艺术
由于人体艺术的含义比较广泛，例如运用肢体语言的舞蹈、体育、妆饰；比如人体彩绘，还有附着吊挂在人体上的耳环鼻穿唇穿等等；再就是裸体艺术。
裸体艺术是人创造的以裸体人的形象为媒介的一种行为展示艺术。如，裸体的雕塑，裸体的绘画，裸体表演，裸体的摄影等......有关裸体艺术的表现形式应该是很多的。就目前而言，大家所谓的“人体艺术”其实就是指“裸体艺术”。不用“裸体艺术”来做定义，而是用比较含混的人体艺术来定义，主要是国家特定的时代背景及文化之环境需要。我相信随着国家物质及文化文明的逐步提高，裸体艺术会逐步被大众认识、理解和接受的。认识终究是要有一个观念的更新和认识的过程的，毕竟我们才“刚刚接受了穿衣文明”，对于“裸”的文明认识及观念上仍需有一个过程。尽管他们并不矛盾。就像我们白天穿衣上班、晚上脱衣服睡觉一样，目前的我们也只是刚刚习惯了晚上才脱衣睡觉而已。
中国裸体艺术大事记：
1914年刘海粟在上海美专开设人体写生课
1920年上海美专第一次雇佣女模特
1926年刘海粟因裸体模特一事遭到起诉
1964年文化部发出《关于废除美术部门使用模特的通知》
1965年毛泽东作出关于模特问题“不惜小有牺牲”的批示
1967年毛泽东对此问题再作批示
1977年国内艺术院校重新开始画人体，但规定不准全裸
1978年唐大禧雕塑《猛士》将烈士张志新以裸体形式塑造，为国内首例 1981年各美术院校开始可以画全裸体
1983年12月上海某大学艺术系学生因画裸体并借给他人传阅而被逮捕，1984年6月释放
1986年南京艺术学院模特张素华回乡探亲，被闻讯的村民逼疯
1987年11月《裸体艺术论》出版，1988年真正与读者见面
1988年12月北京油画裸体大展开幕
1988年—1998年北京油画人体大展的几位模特状告主办方侵害了她们的肖像权
1993年裸体进入影视领域
1993年王德顺表演活人雕塑
2001年中国首届人体摄影艺术展在广州举办
2003年《汤加丽裸体写真》摄影师状告新浪
艺术发展
艺术起源
距今10000年以前，在旧石器时代。我们人类的祖先在洞穴中的墙面上画下了他们认识自然的过程。那些形象大多是动物，还有他们自己的手部、臀部、生殖器等部位的印记。还有很多石头雕塑。那些作品表现方法简单，缺乏抽象性、象征性和表情。他们是洞穴时期人类最伟大的艺术作品。
源流发展
所谓人体艺术，是指艺术家以人体作为艺术语言和艺术媒介，来表达艺术家的思想和情感的艺术作品。 关于人体艺术的起源有两种说法。
一、人体艺术是一种古老的艺术。人体艺术起源于西方，将人体作为艺术来欣赏还是古希腊人。古希腊人曾经在古代举办运动会时，参加各种竞技比赛的运动员，一般都是赤身裸体，以展示其强壮的体魄。人们把竞技的胜利者视为英雄来崇拜。这一习俗在非洲的一些部落中现在仍然保留着。
二、人体艺术最早起源于15、16世纪后文艺复兴的意大利和法国，美国，利用古代神话题材进行艺术创作，一方面是表现人体本身的美，另一方面是借以表达社会和人性的真善恶。它的出现，打破了早期宗教禁欲对人体的种种限制。
中国发展
1912年11月，刘海粟创办了上海图画美术学院（后改称上海美术专科学校）。这是中国第一所美术专科学校，将人体模特第一次带到画室，开创了中国人体艺术的先河，是早期中国的人体艺术。
1917年，上海美专因选用人体模特、展出人体素描而引起轩然大波，“轰动中国”。
1926年，上海县知事危道丰邀请其日本士官学校时的同窗、“五省联帅”孙传芳出面干预。在刘海粟据理力争得罪孙传芳后，孙恼羞成怒当即发出通缉密令，并要封闭美专。之后，危道丰又把刘海粟告上法庭。最后，终经康有为、沈恩孚等多方舆论支持，才使这场持续十年之久的人体艺术风波得以止息。上海美专的人体写生继续进行，人体模特儿与裸体艺术总算在中国站住了脚跟。但这一切也只是局限于艺术创作与研究的范围之内。 1961年，克莱因请两个身上涂满颜色的裸体女模特，按音乐的节奏在画布上滚打拖拽作成绘画。
1965年后，人体艺术流行于欧美。瑙曼为又一代表，曾表演过一套类似健美操的人体艺术；以手推挤按压出各种怪脸，制成一组《怪相》全息图；而他的最有影响的作品《喷泉的艺术家肖像》。伦莱与艾德罗合演的《女人轶事》，具有很广的内涵。
1988年，北京“油画人体艺术大展”，以及陈醉的《裸体艺术论》的出版、女模特陈素华被逼疯事件，均“轰动中国”。改革开放后，中国人的思想进一步打开，审美观念也进一步提高。与国际艺术的接轨使许多人对人体艺术开始认识，接受，并投入其中。
90年代以后，无论是社会的宽容度还是艺术的多元化表现，都与以往日不可同日而语。陈醉在《艺术：写在人体上的百年》中，分析了90年代初的人体艺术与1988年的不同。其中一点是，在90年代初，出版物中大量出现摄影人体画册。而在之前，人体艺术画册多为绘画和雕塑，人体摄影是极少见到的，即便有也多是从外国画册中翻拍。而当舞蹈演员汤加丽出版自己的写真集时，表明人体摄影艺术已经基本为中国社会所接受。人体艺术的发展，社会上逐渐被接受通常要经过四个阶段，即美术、摄影、电影和舞台剧表演。
2003年1月，由清华大学知名教授韩子善主编、迄今最为“重量级”的中国人体摄影大集《当代中国人体摄影》新鲜出炉。以香港著名摄影家邓振强的人体摄影为主画面的包装封面，深深地打动了众多读者。
2003年4月11日，澳大利亚知名人体摄影家詹姆士?休斯顿摄影作品中国巡回展《瞬间舞动》，在广东美术馆开展。此摄影专辑以澳大利亚三大著名舞蹈团的杰出舞者为摄影对象。40余幅作品中，雕塑般的人体线条和静态影像中，呼之欲出的力度与动感，令人叹为观止。
试探与发展
“公然自诩首创模特儿之功，教育何事，学校何地，先生非艺术叛徒，乃名教叛徒也！马路上雉鸡逐客，尚在昏夜，先生以金钱势力，役迫于生计之妇女，白昼现形，寸丝不挂，任人摹写，是欲令世界上女子入于无羞耻之地方也。人而禽兽之不若矣……”
这番痛骂发自上世纪初权倾上海朝野的上海总商会会长朱葆三之口，文中的“先生”指的是刘海粟。
刘海粟携人体模特“试法”
1912年11月，刘海粟创办了上海图画美术学院(后改称上海美术专科学校)，这是中国第一所美术专科学校，一开始它就做了几件开风气之先的事，用裸体模特儿即为其一。
这在当时是惊世骇俗之举，找人体模特儿更是难比登天，别说女性，就是男人也不好找，重金邀请之下，很多人来应聘，但一进画室要脱衣服时，纷纷走掉。美专的第一个人体模特是一个名叫和尚的男孩，他也是中国美术教育史上第一个人体模特。直到两年之后，美专才有了第一个成年男性模特儿。
上世纪初那场著名的人体艺术风波就此展开，触发点是1917年夏美专在上海举办的成绩展览，其中有几幅人体素描习作。
展会当场，便有人大骂刘海粟是“艺术叛徒，教育界的蟊贼”“大逆不道，伤风败俗”。各种讨伐文章铺天袭来，美专的教师们遭受着巨大压力，直到时任北大校长的蔡元培对此事表示支持并致信江苏教育会沈恩孚之后，风波才暂时平息。
美专的第一位女性模特儿出现在1920年，刘海粟几经周折终于聘请到一位白俄姑娘，此后，上海、北京的美术机构也开始使用人体模特。
这使得刘海粟欣喜地以为人们已经接受了人体艺术，但他显然过于乐观了。不久他的学生的展览便遭到查封，类似事件不断发生，报刊上连篇声讨、展览馆外人们的指指点点、在人体作品前观众的快步走过，再加上当时上海流氓搅起的一股淫秽浊流，使人体艺术在普通民众眼里完全扭曲，刘海粟和他的美专被置于一片骂声中。
最为凶险的一次，是1926年，上海县知事危道丰邀请其日本士官学校时的同窗、“五省联帅”孙传芳出面干预。在刘海粟据理力争得罪孙传芳后，孙恼羞成怒当即发出通缉密令，并要封闭美专。之后，危道丰又把刘海粟告上法庭。
最后终经康有为、沈恩孚等多方舆论支持，才使这场持续十年之久的人体艺术风波得以止息。上海美专的人体写生继续进行，人体模特儿与裸体艺术总算在中国站住了脚跟，但这一切也只是局限于艺术创作与研究的范围之内。
1988年试探民间“合法”性
人体艺术在中国的“合法”空间的探索，既包含着社会的宽容度也依赖于艺术家个体意识的独立。在文革及文革前的一段时间，这种空间是不存在的。尽管毛泽东曾经两次批示人体模特对于艺术的必要，但在1978年之前，人体艺术基本没有其存在空间。
这样一直持续到1988年。这一年不但出版了中国第一部裸体艺术专著《裸体艺术论》，而且发生了一个大事件，即北京油画人体大展在中国美术馆公开展览。
其实早在70年代末，便已经出现了表现人体的美术作品，如唐大禧的《猛士》便以裸体女英雄的形象来歌颂张志新烈士，袁运生为首都机场创作的壁画《泼水节——生命的赞歌》里也有少女沐浴的情景。之后，在北京油画研究会、星星画会等美术团体举办的展览中也多次见到人体题材作品。这在当时均引起了不小的争论。《泼水节——生命的赞歌》还曾因此一度被遮盖，成为国内外新闻热点。不过，这些讨论大部分还是发生在艺术创作与批评的小圈子内。
1988年12月22日在北京中国美术馆举办了“油画人体艺术大展”，这是中国第一次举办人体专题画展。这次展览是由中央美院油画系葛鹏仁等20多位教师策划举办的，其中还邀请了靳尚谊、詹建俊等几位老画家。也因为这次大展，1988年成为中国人体艺术最为辉煌的一年。
葛鹏仁表示，“我们没有想到画展开始后会有那样大的影响。当时的想法非常简单，举办展览的契机也很偶然，所有的工作都是想一步做一步，有点类似于艺术创作时的突发奇想。”
事实上，文革结束后不久，各美术院校就恢复了人体写生课，相关作品的展出也经常举办，尽管没有举办过以人体为主题的专题展览，但无论是总策划者葛鹏仁，还是受邀参加画展的靳尚谊，都以为这只是一件艺术圈内的事。没想到，展出的18天中，约有22万人拥至中国美术馆观看了这个展览。
摄影批评家刘树勇还清楚地记得当时的盛况，在门口排队买票等待入场的长龙曲折蜿蜒，“足有一公里长”。很多出差来北京的人，听说这样一个展览，都特意赶去看这个从没见过的“西洋景”。
1989年1月31日，“(观众)不由自主地集中在二楼西厅内靳尚谊、杨飞云、孙为民、王征驿等人的写实作品前，严肃地沉思，其中的认真者，鼻尖与画面的距离仅尺寸之遥；然后转入东厅，在通过孟禄丁等大的抽象作品时脚步加快……”
“当时媒体宣传得很厉害，他们与普通百姓一样，对这种展览觉得很稀奇，于是有非常多的报道，结果越报道，来的人越多。”靳尚谊回忆。
对于这次展览对社会产生的影响，文化批评家张柠在其《文化的病症》中评价，“如果上个世纪初的上海美术专科学校，因选用人体模特和展出人体素描，曾经在国内引起了轩然大波。艺术家刘海粟、徐悲鸿他们是勇敢的先驱……那时候，人体艺术是具有革命性的。经过十年动乱之后，80年代中期北京的‘油画人体艺术大展’也有相似的意义。”
1988年的“油画人体艺术大展”无疑是80年代呼吁“艺术的春天”的有力实绩之一，但由于“人体”的敏感，还是让它身处于各种舆论漩涡之中。
80年代的中国社会，传统的文化心理使人体艺术更多地局限于艺术圈子之内创作和欣赏，1988年大展之前还出现1983年12月上海某大学艺术系学生因画裸体并借给他人传阅而被逮捕，1986年南京艺术学院模特儿陈素华回乡探亲，被闻讯的村民逼疯等事件。
“在开展之前，就有人找到文化部、中宣部等部门反对这件事。还好展览期间官方并没有制止。”葛鹏仁说，“但画展开始后，社会上的反应很强烈，后来甚至发生游行、打官司等事件。”
无论人们对画展抱着怎样的心态，尽管争论甚至充满了火药味，但无疑这次画展给中国的百姓做了一次实实在在的人体艺术普及。虽然这种普及本身也是艰难的：在展览期间，一位模特儿被观众认出并遭讥讽，丈夫因此而与她离婚；还有一位模特儿在电视新闻中被公婆认出，并由此引发一场模特儿与美术学院之间一场旷日持久的官司……
葛鹏仁也承认，“确实是在那次画展之后，人体内容开始陆续在摄影、影视等艺术形式中出现。”
90年代后，风声水起
90年代以后，无论是社会的宽容度还是艺术的多元化表现都与以往日不可同日而语。但是作为金奖作品《黄土风情》中的模特儿，田静当年始终没摘下她那宽大的墨镜，虽然面对记者，她说 “我觉得很自豪，如果以后有机会，我还会再当人体摄影模特。”
那是在2001年1月，在广州举行的首届中国人体摄影艺术展现场。展出的100多幅照片是从全国各地送来的作品中评选出来的。据媒体报道，在那次摄影展中引发的非议，倒有很多是针对征集作品的表现水平上的。 几乎同时，在古城西安，也先后举办几次人体艺术摄影。西安人体摄影展始作俑者、西安青年摄影家协会主席马琪，回忆当时展览时的一个细节，“当时我也不知道大家看了后会有什么样的评价，就躲在后面观察。一对夫妇走在前面，其中的丈夫说：‘拍这些东西，太下流了，不是流氓吗？’他的妻子反驳他，‘你知道什么，你只是看照片，别人是在读照片。’”
这段话让马琪印象很深，“它反映了面对人体摄影作品，从艺术角度来欣赏的人还是很多的。”
中国艺术研究院研究员陈醉在《艺术：写在人体上的百年》中，分析了90年代初的人体艺术与1988年的不同。其中一点是，在90年代初，出版物中大量出现摄影人体画册，而在之前人体艺术画册多为绘画和雕塑，人体摄影是极少见到的，即便有也多是从外国画册中翻拍。
而当舞蹈演员汤佳丽出版自己的写真集时，表明人体摄影艺术已经基本为中国社会所接受。
人体艺术的发展，在社会上逐渐被接受通常要经过四个阶段，即美术、摄影、电影和舞台剧表演。西方人体艺术发展过程也是这样一个“闯关”历程。
人体艺术进入中国不到百年，锋芒已直抵第三、第四道关口，在与传统文化心理相冲突的背景下，这种舶来艺术主题的浓缩激进的发展过程更显得有些惨烈。
在此过程中，无论身处何时，“社会事件”的热闹总是淹没对艺术影响的思考，艺术工作者们在艺术突围和“反围剿”的过程中挣扎，而人体艺术存在的“合法”空间就在历次的冲突中不断延展。
人体写真
人体写真与人体艺术相比，主要的区别是人体写真所追求的是自然和真实。人体写真不强求艺术，否则就成了人体艺术。人体写真同样不能带有性的勾引或诱惑的意图，否则就成了情色图片。有时候，一些摄影人士也想拍人体艺术照，但因为摄影师或模特的功底差，结果就退化成人体写真。
1、标准的人体写真。阳光下、绿草中，一个活泼的女孩子在欢快地奔跑着。手臂挥动，头发飞扬，场面自然而真实，属于动态人体写真里的精品。
2、因摄影师缺乏功底降档成的人体写真。主要欠缺的是背景和用光。远处的背景无论如何不该那么清晰。甚至连模特身后的网都该设法弄得朦胧一些。
3、因模特缺乏功底降档成的人体写真。模特的容貌、形体以及与摄影有关的背景、用光、场景布置等几乎都属于“艺术级”。但是模特的蹲姿以及手的摆放实在是不敢恭维，像是请了个漂亮的邻家小妹而不是专业模特。
评价标准
人体摄影作品欣赏优秀的人体摄影可以是通过精确的光影形色，以写实、变形、抽象、异化等种种手法，将人体转化成超越时空局限的视觉样式，再现人体外在形态的魅力和人物内在气质的丰富多样性，同时挖掘出人与生存空间、社会环境以及道德观念等特殊的关联，同时不回避情欲和性感等与人体密切相关的因素，尽可能将性的力量在人体中得以升华和提炼。关于人体摄影的评价标准，是所有摄影分类中最困难的问题。人体摄影涉及的是所有摄影题材中最具隐私性的领域，因此如何建立一个较为客观的评价体系，尽管在100多年中人们有过无数的努力，但是最终还是难有定论。因为人体摄影的隐私性，决定了人体摄影本身不再局限于摄影的范畴，而是和社会风俗、伦理道德、政治观念以及其他各种各样的观念形态密切相关。国外因人体摄影所引起的种种困窘，中国人体摄影的潮起潮落，早就证明了它的复杂性。但是正因为如此，我们还是希望尽最大的可能，为人体摄影的评价标准找到相对合理的空间。否则，对于来势凶猛的人体摄影大潮，会陷入难以把控的局面。这里试图结合国外人体摄影的发展趋势和中国人体摄影的现状，就一些评价标准上的敏感问题，进行梳理。
1839年，在摄影术正式被命名之后，人的身体立即被当作拍摄的主题并历久不衰。当然，如果将当时的人体摄影和绘画以及雕刻等具有悠久历史的艺术中的裸体相比较，人体摄影的地位远非其他艺术门类的裸体作品那样被人们所确认。尽管摄影家们乐观地认为，通过艺术的理想化和美化，可以通过照相机的镜头把人体的裸露转变为一幅艺术作品，但在19世纪时，一些传统的艺术家坚持认为，由于摄影固有的写实性，不可能产生艺术的裸体摄影。就这样，为了追求摄影的艺术地位，对一些有雄心的艺术摄影者而言，人体一直是富有挑战性的摄影主题。首先我们可以看到，作为一种评价体系，一些摄影家借鉴绘画等艺术手法，使人体摄影更像一幅画并带有古典主义的倾向，从而巧妙地获得社会的公认。比如摄影高艺术流派中的奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德创作的《人生的两条道路》在1857年参加了英国的曼彻斯特艺术珍品展览，使照片第一次和油画、雕塑平起平坐，被承认为艺术作品。画面中的裸体形象只是引起了短暂的争议并很快被人们所承认。结果这幅作品被英国皇室收购，也就证明了它符合正统的维多利亚标准。又比如由法国画家维尔纳夫拍摄的一张持陶罐的妇女的碘化银照片，借助于法国画家如弗兰西斯·波维恩等的作品造型。这些简单的姿势以及戏剧化照明的形态，显现出传统油画中的肖像手法持续影响着人体摄影，同时成为摄影是否成为艺术的衡量标准。
附文：色情与艺术的区别
作者：雨薇
提到色情，人们通常会潜意识的认为那是肮脏龌龊的东西；而提到艺术，人们常常充满了溢美之词、敬佩之心；两者看似没有任何的关系，其实不然，我理解两者也只是存在一线之隔罢了。色情跨越了低俗，也能变身为高雅的艺术，闪烁着艺术之美！而艺术如果沦为低俗、浅薄的奴隶，势必不会再有触动人心的艺术魅力，而跌入低俗的色情行列。
那么如何区分色情与艺术呢？我想这需要从两者都涉及到的同一主题说起。色情与艺术其实都涉及到“性”这个主题，只是在同一出发点上，对“性”做了不同的诠释，所以其结果会是迥异甚至是相去甚远的。一个升华为了艺术，而另一个走到了它的极端，异化变身为了色情。
它们对性的外化表达形式出现了完全相反的两个极端，艺术将生活中所见所感的性主题经过提炼、浓缩、升华，使其艺术化、审美化了。而色情却是将人们内心的某种阴暗龌龊怪诞等等的想法，通过性来表达出来，使“性”照上了一种光怪陆离、低俗化的丑陋嘴脸。
记得有人曾说过：“数学是科学的女王，而性是艺术的女王。”觉得说的很有道理。“性”原本是无色无味像自然中的一草一木一样，没有任何褒贬意义的词汇。但人们赋予了它太多太深太厚重的含义，将原本的自然规律加入了太多的人为色彩。
我始终认为要想真正的懂得如何区分两者的差别，最重要的首先是要具备正确的审美观、道德观、价值观，有了这些才能真正的区分是非、善恶、美丑、高雅、低俗、色情、艺术……而平日里潜移默化的美育教育,才是最为重要的。我并不认为那些一味只是封杀遮掩，或是听音及封的方式为正确的引导。如同曾经贴过一幅非洲人体图片，因为是身体部分裸露，所以就被莫名的屏蔽掉了。怪哉，我只是看到阳光下的健康胴体与纹身之美，没见得一丝一毫的色情之意。原来“魔”即在各人的心上罢了。
由此，想到国人的美育该从何而谈，从何而学呢？总不见只是羞答答的掩面示人，而远离真正的审美吧！总不会艺术院校的速写课，要将男人女人的裸体遮挡开来，将身体肌肉线条之美，改为描绘衣褶、褶皱之美吧？总不会为了怕人学坏看到坏东西，而遮蔽人们的双眼吧？这种方式未免有些幼稚可笑，让我不禁想起了因噎废食的典故。逃避性的审美教育并不意味着明智，聋子确实是听不到杂音的烦扰，但同时，他也会因此而失去听到天籁之音的机会。请给人们一个识别的机会吧，不要堵住人们的耳朵。
好在,欧洲之行会是阳光明媚、雕塑成群的。好在,卢浮宫让我震撼的雕塑,会以它最自然本真的裸露来向我诉说艺术之美的。好在，我拥有一颗可以明辨美丑的心灵，可以自由翱翔在那群裸雕中也不会感到不安与愧疚。好在，我的所有感觉都是那样透明清澈，亦如我所理解的“性”与“美”的真正含义。好在，我在自修的过程中听到了音乐中的天籁之音！
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